Chronik von Shimas zweitem Treffen in der Casa Lolita: Gimena Álvarez Cela und die Musikszene von Buenos Aires
Gimena Álvarez Cela, Shima, Musik als Territorium
Rosario Er war immer nah dran, Fito Páez singt oft, und das stimmt. Zum Reisen muss man nicht weit fahren.
Dies ist eine der vielen Reisen, die ich kürzlich alleine nach Buenos Aires unternommen habe. Es war nicht das erste Mal. Es war auch nicht das erste Mal, dass er alleine in die Stadt der Wut reiste. Tatsächlich war die erste wichtige Reise, die ich alleine unternommen habe, genau dort, im Jahr 2007, als ich kaum zwanzig Jahre alt war Soda-Stereo auf seiner Tour Du wirst mich zurückkommen sehen. Aber das ist eine andere Geschichte, die ein eigenes Kapitel verdient.
Diesmal war der Grund wieder derselbe, der viele meiner Reisen in die argentinische Hauptstadt antreibt: Musik.
Ich wollte die Präsentation meiner Freundin Gimena Álvarez Cela sehen Shima, in einem ihrer intimen Klavierkonzerte, umgeben von Gastkünstlern.
Das Universum von Gime
Gime singt, schreibt, komponiert, spielt Klavier, Akkordeon, Gitarre, nimmt auf, produziert. Ich glaube, ich habe sie sogar einmal hinter einem Schlagzeug gesehen. Sie ist eine komplette Künstlerin.
Ich habe es zum ersten Mal im November 2010 gehört, als ich Mitglied der Band an Keyboards und Chören war. Ich kann es nicht ertragen, neben Naila Borensztein am Gesang und am Synthesizer, Lucía Borensztein am Schlagzeug, Kevin Borensztein am Bass und Agus Ferro an den Gitarren. Sie traten im kurzen, aber unvergesslichen Club Imperial auf, einer Art Café-Konzert, das nur ein Jahr dauerte: eine Idee, die ihrer Zeit voraus war, in einer Stadt, die auf solche Vorschläge noch nicht vorbereitet war.
Schon damals zeigte Gimena eine solide Bühnenpräsenz. Seine musikalische Sensibilität und Ästhetik gaben der Gruppe Identität.
Im Jahr 2012 kann ich es nicht ertragen, wieder dorthin zurückzukehren Rosario para presentar Universum, im legendären Café de la Flor, einem jener Orte, die jahrelang die unabhängige Szene unterstützten. Da hatten wir schon angefangen zu reden. Ich erinnere mich, dass er mir bei diesem Konzert kurz vor meinem Geburtstag das erste Album seiner Band schenkte. Millefeuille, Unfreiwillige Verzögerung. Ich habe das Projekt verfolgt: eine Mischung aus Funk, Pop und Rock, ein Gebiet, in dem Gime meiner Meinung nach vor allem durch seine Vielseitigkeit glänzt.
In den folgenden Jahren sah ich sie in verschiedenen Projekten, darunter Die Babes, eine Gruppe bestehend aus Majo Leiva am Gesang, Nathy Cabrera am Bass, Nana Arguen an der Gitarre und Silvana Colagiovanni am Schlagzeug. Gemeinsam interpretieren sie Klassiker aus Funk, Disco, Neo-Soul und R&B neu.
Ich hatte auch die Gelegenheit, sie allein am Klavier beim Celta-Konzert zu sehen. Vielleicht nahm dort dieses intime Format Gestalt an, das sie heute so selbstverständlich ausmacht.
Mit der Zeit weitete sich seine Tournee aus. Er teilte die Bühne mit Künstlern wie Hilda Lizarazu, Celeste Carballo und Benito Cerati, unter vielen anderen. Er nahm auch an internationalen Tourneen teil, darunter Auftritte in Europa mit dem französischen Singer-Songwriter Benjamin Biolay. Sein musikalisches Universum ist weit und erweitert sich ständig.
Diese Reise wurde schließlich beschlossen Shima, sein erstes Soloalbum, das er auch in Europa vorstellte. Eine künstlerische Wiedergeburt. Ein gemeinsam mit entstandenes Autorenwerk Tweety González, historischer Mitarbeiter von Cerati und Fito.
Shima von Gimena Álvarez Cela ist wie ein offenes Musikbuch. Intim, voller Bedeutung, Identität und Symbolik. Es lädt dazu ein, das gesamte Werk als emotionale Landkarte anzuhören und dabei auf die Nuancen, auf die Schnittpunkte zwischen dem Organischen und dem Elektronischen, zwischen dem Ahnen und dem Zeitgenössischen zu achten, die dort umgewandelt werden.
Eine Klangreise. Eine Art argentinischer elektronischer Folk mit eigenem Puls.
Die Stadt als Auftakt
Ich war bereits vor Monaten, im September 2025, in Buenos Aires. Nachdem ich eine Fotoausstellung im CCK besucht und besichtigt hatte Daniela Herrero Im Recoleta Cultural Center besuchte ich das erste intime Klavierkonzert, bei dem Gimena Álvarez Cela auftrat Lolitas Haus präsentieren Shima.
Bei dieser Gime-Präsentation hatte ich das Vergnügen, ihn kennenzulernen Benito Cerati, dem ich seit Zero Kill folge.
Künstler wie Lisandro Aristimuno, das Thema prägen Warm, Ignacia und Ariel Polenta. Es war ein hautnahes, fast vertrauliches Klangerlebnis, ein erster Blick auf die Möglichkeiten dieses Albums.
Aufgrund von Zufällen im Leben spielte Fluido, eine befreundete Band aus Rosario, am selben Abend mit all ihrem Power-Rock in Makena. Dank einer Last-Minute-Nachricht mit Lolo kam ich rechtzeitig an, um sie zu sehen. Am nächsten Tag habe ich den besten Choripán der Geschichte gegessen, ganz in der Nähe des Süßwarenladens in La Boca. Aber das ist auch eine andere Geschichte.
Als ich auf den Dezember und diese zweite Ausgabe zurückblickte, kam ich einen Tag vor dem Konzert in Buenos Aires an. Ich blieb in San Telmo, in Telmo-Haus, wo Noe und Agus mich herzlich willkommen hießen. Die Nachbarschaft bewahrt diese besondere Textur, in der die Zeit mit einer anderen Geschwindigkeit zu vergehen scheint.
Ich ging spazieren. Das erste war ein Kaffee mit Croissants in einem alten Restaurant, eines von denen, die die Zeit überdauert haben. Dann spazierte ich durch die Straßen und Märkte. Endlich habe ich es entdeckt das Minimalhaus, was ich aus irgendeinem Grund noch nie zuvor gesehen hatte. Ecken, die entstehen, wenn man ohne Ziel geht.
Später ging ich zu Puerto Madero. Ich habe die Drohne vorsichtig geflogen. Langsam dämmerte es über dem künstlichen Fluss, während die Menschen gingen, rannten oder einfach nur den Himmel beobachteten.
An diesem Abend, als ich in einer Bar ein Bier trank, erschien eine kleine Maus zwischen den Tischen, ich fühlte mich wie in Paris, wer weiß, warum ich das sage. Es war alles andere als unangenehm, sondern löste einen unerwarteten Moment der Gemeinschaft zwischen Fremden aus. Die Szene wurde kollektiv. Es entstand eine interessante Atmosphäre der Komplizenschaft, die zu anderen Themen führte.
Das Lustigste war, dass eine große schwarze Katze wie ein Nachtwächter über die Dächer lief, aber weit entfernt vom eigentlichen Geschehen sah er aus wie ein Beamter.
Die BsAs-Independent-Szene
Später in dieser Nacht, als ich bereits darüber nachdachte, mich wieder auszuruhen, kam ich an einem Ort vorbei, an dem sich draußen eine beträchtliche Anzahl von Menschen befanden und von drinnen konnte man die Musik einer Band hören. Nie hätte man besser sagen können: „Ich sah Licht und trat ein“, denn so geschah es.
Ich fand einen mittleren Underspace und eine junge Band, die einen Alternative-Rock-Stil spielte. Nachdem ich mich mit den dort Anwesenden angefreundet hatte, gaben sie mir den Namen Rosamonte, eine bekannte Band in der Unterwelt von Buenos Aires, die, wie ich herausgefunden habe, von Damian (Gesang und Gitarre), Juan (Schlagzeug) und Agustina (Bass und Stimme) gegründet wurde, mit einem Stil, der mich an die ersten Konzerte von The Last Song of the World erinnerte, einer Band von Rosario de paradero desconocido.
Die Öffentlichkeit reagierte mit ihren Körpern. Ich war angenehm überrascht zu sehen, dass so junge Menschen eine so andere und reiche Szene am Leben erhalten. Noch mehr überraschte mich die Stimme des Bassisten, insbesondere bei dem Song. Zerbrochene Träume und andere Themen, die ich entdeckt habe, wie z Aurora aus dem Album Inevitable, das auch Anklang fand. Ich erfuhr, dass es eine Spendenaktion für wohltätige Zwecke gab, also ging ich zu einem nahegelegenen Geschäft und leistete meinen Beitrag. In diesen fast unsichtbaren Räumen lebt der Fels noch.
Von San Telmo nach Palermo
Am nächsten Tag tranken wir Tee in der Casa Telmo, Agus schlief, also ließen wir die Schlüssel wie vereinbart im Briefkasten und ich zog in das Viertel von Palermo, wo abends Gimena Álvarez Celas zweites Konzert mit Shima auf dem Klavier auf mich wartete.
Unterwegs, als ich durch San Telmo entlang der Defensa-Straße mit ihren kleinen Märkten und Ecken spazierte, erreichte ich Rosa Haus, wie immer eingezäunt. Auf dem Platz traf ich auf einen Tucumaner, der die chinesischen Frauen zum Chamamé-Tanz einlud, und zwar nicht die chinesischen Bäuerinnen, sondern die chinesischen Frauen aus China. Tucuman, Chamamé, Chinesisch ... alles sehr seltsam, ich kam zum Reden, weil wir uns mit ein paar Gesten verstanden hatten, als Gaucho gekleidet und mit seiner Verschmitztheit erinnerte er mich an meinen alten Herrn, ich habe ein Foto von ihm gemacht, wenn ihn jemand kennt, schicke ich es ihnen und wenn sie seinen Namen kennen, sagen Sie es mir, weil ich ihn vergessen habe, nennen wir ihn vorerst Don Gervasio.
Nachdem ich eine Weile geplaudert hatte, setzte ich meinen Weg fort und beschloss, dem General Hallo zu sagen, ja, zu Sankt Martin das ruht dort in der Kathedrale.
Ich bin vorbeigekommen Obelisk, Foto von Strenge und ich näherte mich ihm Colon-Theater, beschloss ich, auf dem dortigen Platz einen Snack zu sich zu nehmen und mich ein wenig im Schatten auszuruhen.
Dort traf ich eine Russin, die mit mir auf Englisch sprach, das ich kaum verstand. Ich weiß nur, wie man diese drei Wörter auf Russisch sagt: Спасибо –spasiba (Danke), До свидания – da Svidánia (Auf Wiedersehen) und Хорошо –jarashó (In Ordnung).
Aber zwischen Zeichen und Gesten haben wir etwas verstanden. Er sagte mir, er käme aus Moskau, ich fragte ihn, was er in Buenos Aires mache und er antwortete im Urlaub, ja, mit Krieg und allem, was sie weiterhin tun. Ich erzählte ihm, dass ich vor einiger Zeit in Moskau und Sankt Petersburg war, dass ich dort einen Freund habe und dass wir mehr oder weniger darüber reden konnten. Ich habe keine sozialen Netzwerke wie Instagram usw. genutzt, sondern nur von dort, ich glaube, es heißt VK, ich habe es einmal installiert, um mit meiner Freundin Daria aus Sankt Petersburg zu sprechen, es ist etwas Kulturelles und mit einer gewissen Logik. Ich begleitete sie zu dem Ort, den sie suchte, wir verabschiedeten uns und ich setzte meinen Weg fort.
Da ich bereits müde war, fuhr ich mit dem Bus zu meiner Unterkunft Palermo Hollywood Es war anderthalb Blocks vom Veranstaltungsort entfernt, also könnte es nicht besser sein.
Die Zeremonie
Nach einem Spaziergang und einem Drink Palermo Soho und seine Märkte in Serrano-Platz, ich näherte mich Lolitas Haus, ein intimer, fast geheimer Raum. Nähe verändert das Erlebnis.
An der Tür stand Romina Gaetani, eine Zigarette rauchend, eine der Künstlerinnen, die an diesem Abend als Gast teilnehmen würden. Sobald ich drinnen war, fand ich einen Platz und bestellte einen Wermut, um im Einklang zu bleiben. Ich wechselte den Platz, ich glaube, mit Ignacias Mutter, und setzte mich auf ein paar Kissen auf dem Boden, was es mir ermöglichte, näher dran zu sein und das Konzert aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten. Dort kam Gime herüber, um sie zu begrüßen, denn sie wollte gerade mit ihrer Show beginnen, sie schien glücklich zu sein.
Er setzte sich ans Klavier. Und es begann.
Die ersten Töne des Liedes „Transmutation“ geben den Ton an. Dann „Maruxiña“. Die Musik atmete.
Sie schlossen sich an Fidel Bravo, also mit seinem Saxofon Laura Vazquez spielte sein Lied „Bella“, das Fito Páez einlud, Teil der Band Circo Beat und dann Euforia zu werden https://www.lauravazquez.com/. Wie sie mir später selbst erzählte, In der Mitte steckt immer ein Rosario. Und es gibt einen unsichtbaren Kreislauf, der immer da ist.
„Der Tag endet, wenn er beginnt“, zusammen mit Sara Mamani, Sängerin, Autorin und Komponistin aus Salta, deren Stimme den lateinamerikanischen Geist vermittelte, den sie in ihrem Blut trägt.
„Bereit zum Karamellisieren“ etwas Neues, gib Gimes Stimme Süße und dann zusammen mit Marina Gayotto, cañadense que hizo escuela en Rosario und sein Bandoneon hat mit „Deja que florezca“ eine großartige Version gemacht, die die Klanglandschaft erweitert Millefeuille.
Die Nacht gibt ihren Rhythmus vor Hilda Lizarazu, quien guitarra en mano disparó un clásico de Man Ray, “Sola en los Bares” coreada por el público y que derivó sutilmente a un fragmento de “La Balsa” de Die Katzen considerada la canción fundadora del rock argentino, compuesta por el gran Litto Nebbia (otro del pago) y Jose Alberto Iglesias “Tanguito”. Sin dudas un gesto simbólico, un puente entre generaciones, de estas artistas que ya son parte de la historia musical Argentinien.
Hilda junto a Gimena álvarez Cela cantaron el tema que da título al disco „Shima“, sumando nuevamente a Fidel Bravo en saxo y cuyo estribillo fue coreado. Ahí todo cobró sentido. No era solo un concierto. Era la presentación de un territorio interior.
Umschlag Romina Gaetani se sumó al escenario, cuyo caudal de voz me sorprendió gratamente y junto con Gimena cantaron a dúo “La Madrina”, un gran tema del disco, que enganchó con el tema de Romi “Alguna vez” sumándole performance a la interpretación que se disfrutó plenamente. El público respondió con emoción. Pueden buscar el video de ese momento en Instagram que explotó en visualizaciones.
“Ya vas a ver” interactuó con el público y fue el último del disco. Pero como la gente quería más se sumó la divina de Jimena Roig y Fidel Bravo con el saxo una vez más, luciéndose con un solo, para cantar y bailar al ritmo de “Tan Bien” un tema compuesto por ambas. Una despedida luminosa, transmutando al fin.
Una forma perfecta de despedir el año, rodeado de Musik y talento. Feliz por Gime, que sigue con la misma energía de aquella primera vez que la vi hace quince años, pero con un recorrido y crecimiento enorme en este tiempo, coronado con este primer disco solista Shima, inmenso como ella y que tuvo una noche mágica sin dudas.
Después de la Musik
Tras el show, las conversaciones continuaron. Hice algunas fotos y pude charlar un poco con Laura, Fidel, Romina, Jimena con j, todos con una amabilidad y energía hermosa. También con Juan Blas productor musical, un tipazo, entre otros. La Musik abre portales invisibles. Historias, anécdotas, ideas, recorridos.
Cuando pensé que la noche terminaba, Gime me invita a sumarme a tomar algo con el grupo. No voy a nombrar para no quemar a nadie, solo daré apellidos, pero en un bar de la zona la mesa se convirtió en una extensión natural del concierto. Charlas sobre giras, experiencias sonoras en Estados Unidos y en Europa, procesos creativos desde los orígenes del tango a cómo hacer un sampler, Musik y vida. Por algún motivo se pidieron temas de los redondos lo cual se prestó al debate. Y así fue culminando la noche, entre cervezas, picada y algún humo de libre pensador.
Los más noctámbulos quedamos hasta el final, había que partir, pero no sin la promesa de una visita a Rosario y también de una tercera edición que ya tiene fecha para el próximo 12 de marzo en Lolitas Haus. Una vez más Gime a piano, su instrumento natural, con nuevos artistas invitados. Quien tenga la oportunidad que se acerque a disfrutar.
En algún momento entendí que estos viajes nunca son solo desplazamientos físicos. Son desplazamientos internos. Y que la Musik y los artistas son parte y mueven todos estos universos colectivos a su alrededor.
El regreso
Al día siguiente emprendí el regreso a Rosario.
Ciudad de locos corazones.
Volvía con la sensación de haber presenciado algo genuino. El crecimiento de una artista que sigue explorando, transformándose, buscando.
Shima no es solo un disco.
Es un nuevo punto de partida.
Y, como todo viaje verdadero, deja una marca invisible que continúa resonando mucho después de haber regresado.
